viernes, 11 de abril de 2008

El asno de oro en teatro romano de Sagunt

TEAMUS. Grupo de Teatro y Música del Complejo Educativo de Cheste
Versión dramática: Paco Tejedo
Dirección escénica: Rafa Martín
Composición y dirección musical: Manolo Carrascosa
24 actores y 40 músicos (música en directo, compuesta expresamente para la obra)

Dejemos por sentado que somos un grupo escolar y que el nuestro es proyecto de teatro en la educación (sin “castings”: participan todos los alumnos que lo desean) para el que hemos elegido como soporte un texto de teatro clásico grecolatino.

Somos conscientes de que el público juvenil tiene una estética y una forma específica de entender el espectáculo, donde el texto clásico no está reñido con las técnicas y el lenguaje teatral creado por los grandes directores del siglo XX o del teatro contemporáneo.

Nuestro espectáculo es el fruto de unas técnicas de mezcla teorizadas por Bertold Brecht y por Meyerhold. Como elementos distanciadores brechtianos podemos observar:
· los aspectos narrativos del texto (los personajes cuentan historias);
· la independencia de las escenas (son anécdotas cerradas);
· los cambios de vestuario de los personajes-actores en escena y a la vista;
· y finalmente un cuidadoso sentido de la focalización (dónde debe mirar el espectador)

Meyerhold, director teatral ruso de vanguardia, ha sido el inspirador de:
· un descarado sentido de la frontalidad (los actores están casi siempre de cara al público, incluso cuando dialogan).¡;
· la tendencia a ocupar el proscenio (que Meyerhold consideraba como elemento propio del teatro romano clásico);
· la utilización de algunas técnicas de circo y acrobacia.

Ahora que se ha puesto de moda hablar de nuevas competencias del alumnado, no está de más recordar que el teatro hace mucho que apostó por:
  • la creatividad y la innovación aplicadas al texto clásico;
  • por la comunicación y la colaboración (es un proyecto de 64 alumnos - músicos y actores - que deben funcionar como grup;
  • dotar al alumno actor/espectador de un pensamiento crítico;
  • colaborar en la resolución de problemas y en la toma de decisiones (en escena y en la vida ordinaria);
  • destacar los aspectos visuales y sonoros del espectáculo (muy cuidados y seleccionados en nuestra puesta en escena).

Creemos que nuestro espectáculo es digno, atractivo y en algunos momentos brillante, aunque los protagonistas no sean profesionales, sino estudiantes de Secundaria, de Bachiller o de Módulos de Formación Profesional, con la misma edad que el público asistente.

domingo, 30 de marzo de 2008

Dionisíacas

El próximo martes empezamos en Sagunto el curso DIONISÍACAS. Técnicas de teatro clásico en el aula.
Tengo ganas de encontrarme con profesores jóvenes que por fin se animan a enfrentarse con el teatro clásico y lo que es más difícil a montar obras con sus alumnos. He preparado un prológo para el incio del curso. ¡A ver qué os parece!
PRÓLOGO

lunes, 21 de enero de 2008

RUINAS DE SAGUNTO 03

En el final de "Las Euménides" se imparte justicia y se hace la paz.
Lo que se quiere hacer huele a venganza.
(Foto: Orestíada en el Teatro Romano de Sagunto)

viernes, 18 de enero de 2008

RUINAS DE SAGUNTO 02

Para los que no conozcáis Sagunto os ofreceré una serie de fotos de los espectáculos que he montado con TEAMUS, dando importancia a los espectadores, los principales perjudicados si lo quieren convertir otra vez en ruinas.

RUINAS DE SAGUNTO 01


No pretenden devolvernos las ruinas (el 80% no eran romanas sino de sucesivas remodelaciones a traves de casi 20 siglos), sino llevarnos a la ruina y acabar con la cultura clásica viva.

martes, 15 de enero de 2008

De tarimas y escenarios

Durante este mes de enero estoy impartiendo en el CEFIRE de Sagunt un curs para profesores que quieren hacer teatro y dirigir teatro en sus centros titulado "De tarimes i escenaris" Se trata de cuatro intensísimas sesiones donde veremos algunos aspectos básicos para los que quieran introducirse en el mundo del teatro en la educación.

- Què són les tècniques dramàtiques i com s'utilitzen en l'aula?
El Joc dramàtic
Sonoritzar textos
El cos i el text
Els objectes i l'espai dramàtic

- Tècniques de direcció teatral per a les tutories
Jocs de rol
El sistema comodí de Boal
El teatre com a art col•lectiu
El compromís pactat professor-alumne-
El taller de teatre
La teoria teatral i la seua pràctica
Metodologia de les sessions (procés directe, procés invers)

- Procés de creació de l'espectacle teatral
Investigació de la dramatúrgia
Treball dramàtic: vivència i acció física.
Treball dramàtic per analogia.

El grupo de profesores aunque pequeño es muy eficaz y productivo. De tal manera que hemos creado un grupo de comunicación on line en google groups "De Tarimes i Escenaris" donde compartimos los trabajos que vamos elaborando. Si te interesa estás invitado a echar un vistazo.